La mejor forma de leer libros ePub

28 02 2015

Si eres de los que gustan leer libros electrónicos esto es para ti.

Combinando la aplicación para Mac «iBooks» y «Dropbox» podrás tener sincronizados tus libros digitales.

Instrucciones:

  1. Guarda tu libro ePub en Dropbox.
  2. Abre Dropbox
  3. Selecciona el archivo ePub y elige la opción «Abrir en»
  4. Selecciona iBooks (previamente instalado)
  5. Repite el paso (4) con cada dispositivo Mac que tengas.

Una vez hecho esto cada vez que abras el libro, lo tendrás actualizado en la página en la que te quedaste la última vez que lo leíste.

Lo mismo ocurre con marcadores de lectura, anotaciones y resaltamientos de texto.

Explicación técnica: Básicamente lo que ocurre es que al estar el archivo ePub en Dropbox, este se sincronizará con todos tus dispositivos móviles en los que tengas instalado Dropbox. Cuando abres el libro en iBooks, este es mandado llamar en su estado actual y como un ePub guarda en su código HTML detalles como «current page», «marks» y «highlighted text», la versión que se abre es la más actual.





#diadeldisenador La función del diseño gráfico

27 04 2011

Cuando preguntamos a diferentes personas sobre una definición del diseño gráfico, es muy frecuente escuchar palabras dentro de esa definición tales como «creatividad», «arte», «artístico» y algunas otras que nos hacen cuestionar que es lo que hacemos y para que lo hacemos.

En muchas ocasiones he comentado que no considero al diseño gráfico como un arte y en una nota anterior daba mis razones de porque. Lo más difícil es encontrar que los diseñadores nos pongamos de acuerdo para que una definición nos sea cómoda a todos, pero la verdad entre más tiempo pasa, algo sucede que nunca nos damos gusto.

Por ello, a continuación expongo mi definición de diseño gráfico y el porque de la misma:

«Diseño Gráfico es una actividad multidisciplinaria que tiene como función la transmisión de un mensaje determinado por nuestro cliente, a un público predeterminado (usuario), buscando con ello el provocar una respuesta anticipada y medible.»

Vamos por partes:

Diseño Gráfico es una actividad multidisciplinaria: Aquí indico el origen tan variado que tienen los procesos del diseño, desde la psicología, la antropología, el arte, la sociología, la mercadotecnia, etc. Nuestro trabajo se nutre de una gran variedad de disciplinas que ayudan a desarrollar nuestras propuestas.

Que tiene como función la transmisión de un mensaje determinado por nuestro cliente: A diferencia de expresiones artísticas visuales, el mensaje NO es dado por el diseñador, estos mensajes nos son dados por nuestro cliente y es nuestra obligación buscar que el mismo sea enviado de manera clara, precisa y sin distorsiones o prejuicios.

A un público predeterminado (usuario): No hay que equivocarse, el cliente de nuestro cliente (usuario) es quien debe de comprender sin desviación el mensaje. Puede ser que nosotros como diseñadores en ocasiones podamos estar incluidos en el segmento al que nuestro cliente se quiere dirigir, sin embargo, si no es así nuestra obligación es ser empáticos para poder saber que tipo de idioma visual requiere ese usuario.

Buscando con ello provocar una respuesta anticipada y medible: Este es quizá el elemento con el que muchos diseñadores no quieren comprometerse, ya que de hacerlo le damos a nuestros clientes una herramienta PALPABLE y no ALEATORIA para medir la efectividad de nuestro trabajo. Ciertamente el diseño no es el 100% de la responsabilidad del éxito de un proceso, un producto o un servicio, por lo que el diseñador debe de saber a que se compromete y bajo que circunstancias su trabajo puede ser eficaz. Esta última frase es la que diferencía al diseñador profesional.

Ciertamente muchos pueden o no estar de acuerdo en la definición que he enunciado, sin embargo, la experiencia me ha demostrado que cuando un diseñador se compromete con su trabajo de comunicador visual, y somete su trabajo a procesos integrales de mercadotecnia, su trabajo es mucho más exitoso y efectivo para su cliente.

Como cerraba un comercial de la VW hace algunos años… «Porque no todos los artistas firman sus obras»… los diseñadores gráficos no firmamos nuestro trabajo… buscamos resultados para nuestros clientes.





EXPOSICIÓN COLECTIVA: «Las fibras que atan a México: Izote»

30 08 2010

EXPOSICIÓN COLECTIVA

«Las fibras que atan a México: Izote»
Martes 14 de septiembre de 2010
19 hrs.
UNIVERSIDAD IBEROAMERICANA
Galería, Edificio «S»
Del 14 de septiembre al 13 de octubre de 2010

"Las fibras que atan a México: Izote"





El Arte de la Computación Análoga -video

18 08 2010

Gran auge han tenido recientemente los videos que mezclan la vida virtual escenificados en la vida real, a continuación uno que muestra el día común de los empleados en una oficina, en uso de sus ordenadores.

Muy divertido ver al protagonista quien es usuario Mac OS X, otros usan Windows, observamos como usan y ocultan ante sus superiores cuando tiene aplicaciones sociales y otros productivity killers en horas laborables particular el paso de los followers de Twitter.

http://vimeo.com/12433033





El Príncipe Idiota – Dostoievsky. Opinión

16 08 2010

“El problema no es que se dé a conocer los asesinatos sino la perversión de las ideas, he conocido asesinos y cosas peores sin embargo aquellos sabían que son asesinos, no pensaban que eso era un derecho”

Con tal contestación Miuchkine, opinaba ante sus contertulios sobre los asesinos que existían en aquellos tiempos en la Rusia Zarista, en la que las ideas liberales comenzaban a surgir entre las sombras y la clase aristócrata criticaba que la servidumbre era quien hablaba por los liberales.

Al Príncipe,  se le tenía como a un idiota por ser un hombre que aparece en un círculo social ya establecido donde difícilmente alguien puede sobresalir por sus virtudes sin embargo Miuchkine, al mostrarse sin pretensiones logra cautivar dicho círculo. Las virtudes de las que aludo son la simple sinceridad, el escuchar y discernir.

No pocas veces los invitados intentaban burlarse del idiota poniéndolo a prueba sobre sus conocimientos los cuales siempre fueron consecuentes y humanos.

Tales respuestas a los cuestionantes les parecían fuera de lugar, ya que estaban acostumbrados a que los participantes reflejaran un conocimiento sobresaliente y pretensioso centrándose en el dinero. Al no ser así el Príncipe comenzó a ganar terreno en su confianza.

De tal forma en las tertulias ya no lo notaban, lograba mimetizarse entre los invitados quienes con muchos detalles fueron plasmados tanto psicológicamente como físicamente por el autor de una manera sobresaliente, demostrándonos que la sociedad alta de la Rusia Zarista se divertía haciendo menos al otro; como queda claro al trato hacia el Príncipe  o cuando se pretende quemar un sobre que contenía billetes y Gania debía tomarlo a pesar de quemarse las manos, para que se notara que es capaz de cualquier cosa por el dinero. Situación que ante todos los convidados causó revuelo porque al sentirse ofuscado y obligado por los demás a tomar el dinero desmayó.

Fedor Dostoievsky, El príncipe idiota.

Fedor Dostoievsky, El príncipe idiota.

Es así que Dostoievski, nos presenta una historia fantástica de un hombre que sufre lo mismo que él; epilepsia, cabe destacar que dicha enfermedad era reconocida por los romanos y los griegos como un símbolo de clarividencia o algo cercano a tal y ahora como lo muestra la obra es visto (ígnoramente) como una situación que lleva al idiotismo.

Quisiera hacer mención de cómo pueden cambiar los pensamientos de un tiempo al otro mientras los griegos y romanos los creían (a los epilépticos) como iluminados ahora (la Rusia Zarista) se les tiene como enfermos o débiles mentales, es fácil reconocer ante tal situación que se tiene una idea equivocada con tales personas ya que como se puede reconocer Dostoyevski fue un hombre sobresaliente en sus novelas y estudios sobre el hombre al grado que se le considera uno de los pioneros de la psicología gracias a sus atinadas reflexiones sobre el ser humano.

Tal situación nos lleva a reflexionar que la gente no necesariamente sabe de lo que habla y se tienen ciertas ideas conservadas que no deberían ser dejadas tan a la ligera ya que sí se tienen esas ideas sobre lo que va aconteciendo en la historia, el hombre no logrará ser mejor.

Por último, quisiera manifestar mi reconocimiento al escritor de podernos presentar como se movían las altas esferas de la Rusia Zarista, la cual a pesar de jactarse de “altamente educada” y tener el tiempo para ello, siguen teniendo los mismos problemas de aceptación como los que tiene cualquier otro ser humano con menos educación y sin jactarse. Además se refleja que la locura o idiotismo es una línea imaginaria que dependiendo con quien se está es cuánta se tiene o se carece.





Convocatoria: «El aire no tan transparente de México» ARTE EN FIBRAS

12 08 2010

“El aire no tan transparente de México”

TALLER “ARTE EN FIBRAS” de Leticia Arroyo Ortiz

ARTE TEXTIL Y PAPEL HECHO A MANO

ARTE TEXTIL Y PAPEL HECHO A MANO

C O N V O C A T O R I A

El Taller “Arte en Fibras” de la tejedora y artista visual Leticia Arroyo Ortiz, invita a todos los artistas plásticos nacionales y extranjeros radicados en México, que hagan uso del Textil y el Papel hecho a Mano como medios de expresión visual contemporánea, a participar en la exposición “El aire no tan transparente de México”, cuya sede será el Centro Cultural Ollín Yoliztli, esto como una muestra paralela a la VI Bienal Internacional de Arte Textil Contemporáneo WTA -Aire, que se llevará a cabo en la ciudad de México, en Mayo de 2011.

El contexto temático gira en torno a una adaptación de la frase con la que Alexander Von Humboldt se refirió al valle de México, para describirla como “la región más transparente del aire”, ello partiendo de la observación que él realizaba desde el poniente de la ciudad, considerándole como una región clara, evidente que se podía visualizar sin duda ni ambigüedad, descripción totalmente opuesta a lo que hoy en día es la ciudad de México, al ser una de las capitales más contaminadas del mundo o como lo diría Carlos Fuentes en su obra La Región más transparente, “…gran ciudad chata y asfixiada”, un espacio agobiante y confuso a la vez.

B A S E S

1. Podrán participar todos los artistas de nacionalidad mexicana y extranjeros con cinco años mínimo de residencia comprobable en México.

2. Se puede presentar obra realizada con fibras naturales y sintéticas en técnicas textiles y de Papel hecho a mano.

3. Cada obra deberá contener, concentrar o referir al temaEl aire no tan transparente de México”.

4. Las obras deben ser originales, que no hayan sido expuestas anteriormente.

5. Las dimensiones para las obras son las siguientes:

Miniatura: 20x20x20 cm. como máximo

Pieza bidimensional: 80x 100 cm. como máximo

Pieza tridimensional: 150x100x100 cm como máximo. Autosustentables

6. Las piezas pueden ser de piso o susceptibles de ser montadas sobre un bastidor de madera.

7. Ninguna obra deberá venir en marco o caja de vidrio o acrílico.

8. El artista puede inscribir un máximo de tres obras, de ser seleccionado sólo se podrán exhibir hasta dos obras por autor en esta exposición.

9. El artista deberá tomar en cuenta el tamaño y materiales del embalaje, que debe ser lo suficientemente fuerte para ser reutilizado.

10. Las obras deben de empacarse fácilmente: doblar, desarmar, desensamblar o enrollar.

11. El registro de las obras deberá hacerse mediante el llenado del formato de inscripción y el envío de la siguiente documentación al correo electrónico:taller_artenfibras@hotmail.com

– Tres fotografías digitales de la obra: Vista general, lateral y detalle; en formato .JPG y en resolución de 300 dpi. (indispensable).

– Nombre del autor,

– Ficha técnica: Autor, Título, Dimensiones, Técnica, Año.

– Breve descripción conceptual, máximo media cuartilla

– Ficha de inscripción con currículum, no mayor a 10 líneas de texto.

12. Fecha límite para la inscripción y recepción de documentación vía mail: 15 de enero de 2011.

13. La selección de las obras para ser incluidas en la exhibición será enteramente dictaminada por un jurado autónomo y calificado, su decisión será inapelable.

14. El domicilio de la sede donde se entregarán y recolectarán las obras es CENTRO CULTURAL OLLÍN YOLIZTLI ubicado en Periferico Sur 5141, Col. Isidro Fabela, Del. Tlalpan, Departamento de Difusión con Marco Antonio Ramos en horario de 10 a 18 hrs. de lunes a viernes.

15. El traslado de entrega y recolección de las piezas a la sede es responsabilidad del artista.

16. No hay ningún tipo de seguro para la obra.

17. La Coordinación del Centro Cultural Ollín Yoliztli se encargará del manejo de la obra, museografía y embalaje para su devolución.

18. A cada artista seleccionado se le otorgará un Certificado de Participación.

19. La Coordinación se reserva el derecho de fotografiar las obras y filmarlas para la divulgación de la exposición.

20. Se anunciará vía correo electrónico a cada artista sobre las piezas que han sido seleccionadas y se publicará la lista en leticiaarroyoortiz.blogspot.com, el 1º. de marzo de 2011.

21. La inauguración de la exposición será el día 23 de mayo de 2011, con permanencia al viernes 24 de junio de 2011.

DESCARGAR FICHA DE INSCRIPCION





Hace un Año…

23 06 2010

Es increíble lo mucho que puede suceder en tan solo un año, más cuando pareciera que el mundo corre cada vez más rápido y es imposible estar al tanto de todo lo que nos rodea. Hace casi un año comencé a escribir en este blog, que me ha brindado muchas más cosas de las que se podrían imaginar.

El año que corrió estuvo lleno de incertidumbre, de movimientos sociales, de elecciones en el distrito federal, de problemas financieros en la mayoría de las familias mexicanas, de muertes sin sentido a manos de sicarios y a manos de los que se supone deben protegernos. En un año, México se inundo, se incendió, se contaminó; se llenó de música con sus distintos festivales, se embriagó de color, de ritmo, de alegría. En un año, México cambió, evoluciono por un lado mientras involucionaba por otro. Cada día cumple casi al pie de la letra con la tesis de que nada se destruye, sólo se transforma. El Distrito Federal evoluciono y se vistió con los colores de la bandera del orgullo Gay, pues las primeras bodas civiles entre personas del mismo género se realizaron en territorio tenochca. México involuciono: el índice de decesos por muertes violentas aumento en el último año de manera alarmante.

Este año pinta para ser paradójico. Mientras la selección mexicana califico para ir al mundial, en Ciudad Juárez era azotada por una de las peores rachas de violencia que han sufrido sus habitantes. La semana pasada mientras el “tri” le ganaba a Francia dos goles a cero, a los padres de los pequeños muertos en el incendio de la guardería ABC, les comunicaban que como de costumbre, no habría culpables por la “tragedia”. ¿No deberían llamarlo negligencia y no tragedia? México evoluciona e involuciona a diestra y siniestra.

Por otro lado y de manera más frívola, este año que pasó me ha dejado cosas buenas y malas en el ámbito personal. Después de mucho esfuerzo al fin pude entrar a la universidad que deseo. Por otro lado, la paradoja se presenta también en mi vida: A pesar de que el único deporte que conocía era el levantamiento de tarro, conseguí trabajo en la Dirección de Deporte de la Delegación Azcapotzalco. Este año que ha pasado, pude al fin conseguir novio y después dejarlo en menos de 5 meses. No es que sea algo presumible, pero batí mi propio record. (Aquí va insertada una risotada sarcástica).

Este año que transcurrió, además de todo, pude al fin reencontrarme con Jonnathan y saludarlo en persona. Dejé de pelearme con algunas de las aplicaciones de mi computadora y del Internet, aunque la verdad me estoy peleando con otras como Facebook. Comencé a interesarme en la tecnología en otras áreas de la vida, el deporte incluido. ¿Sabían que los kilómetros, el tiempo, el número de participante y el record personal de los concursantes de los maratones y carreras atléticas ya se miden por medio de chips? Los jueces están a punto de ser obsoletos dentro de las competencias a nivel mundial, en una de esas ya no veremos a los jueces a lo largo del recorrido en las competencias olímpicas.

Se que para muchos de ustedes, si no es que para todos, es conocido el termino “Podcast”. Lo saco a tema por dos razones, la primera de ellas tiene que ver con el hecho de que estamos hablando de un nuevo medio masivo de comunicación que no se ve influenciado por las grandes mafias que controlan la información en México, la segunda razón se hace llamar Olallo Rubio. Apenas este año retomo la producción de su Podcast, que estaba off line desde hace dos años y medio. Me permito recomendárselos ampliamente, habla de todo un poco y suele crear ambientes de humor que permiten reflexionar sobre los temas que toca. Tal vez recuerden a Olallo Rubio por su participación en la estación de radio Radioactivo, que hace ya algunos ayeres dejo de transmitir. Si no cuentan con iTunes y les interesa escucharlo, pueden descargar sus podcasts desde las páginas: http://www.rockandroll.com.mx/ y en http://www.olallorubio.com.mx/

Cerramos este círculo del “hace un año” con lo último que aconteció en mi mundo: hace algunos días falleció el ilustre maestro Carlos Monsiváis. He de reconocer que a este gran genio lo descubrí hace apenas unos 7 u 8 años, sin embargo hizo vibrar mi mundo desde el momento en que leí el primer párrafo de “Por Mi Madre, Bohemios”. En gran medida mi decisión de tomar el rumbo de la crónica fue por el, escribo desde hace muchos años y no había tomado aún un camino definido, sin embargo al conocerlo fue como abrir las puertas de un mundo viejo pero a la vez totalmente excitante y aún sin descubrir. Definitivamente no sólo perdimos a un gran escritor, también perdimos a uno de los pocos hombres que siempre se atrevió a criticar tanto a la sociedad en general como a la sociedad política mexicana. Descanse en pas el Señor De Los Gatos, Carlos Monsiváis

Hace casi un año comencé a escribir en este blog de tecnología que me sacó de mi letargo literario. Hace mucho tiempo que no escribo nada aquí, pues el trabajo me ha absorbido todo mi tiempo libre, sin embargo me cambiaron de área en mi trabajo y ahora tengo mucho espacio libre en una oficina privada, asi que ya no tengo pretextos.

Quisiera, para terminar, extender una felicitación a tod@s l@s usuari@s de este blog, así como a quienes lo han mantenido a flote, pues la verdad es que son pocas las cosas que han valido la pena este año que transcurrió, y definitivamente este blog es una de ellas.





Puedo escribir los versos más tristes ésta noche.

21 06 2010

Con tristeza y frustración, hoy 18 de junio, recibí la noticia de que el escritor Portugués, José Saramago falleció, se fue en su balsa de piedra. Lumbrera literaria que la naturaleza dotó de un espíritu excepcional, incansable e inexorable, a quien no se limitó en otorgarle esas virtudes que no envidia la gente y en el fondo, admira en silencio.

Sus ensayos sobre defensa al humanismo e ideas penetrantes, alcanzaron categorías y contextos que podían suscitarse en cualquier lugar y época de la Historia del hombre, gracias a su obra, su fama pervivirá. Aunque sus detractores, como Caín, lo han querido disminuir, ellos también deben reconocer, que las opiniones vertidas, por éste honorable aristócrata espiritual, eran (parafraseando a Jaime Sabines) como las de una lámpara de inagotable aceite: cada vez que hablaba o difundía su pensamiento, más de uno iluminaba su paradigma.

Afortunadamente para todos, tuvo lucidez porfiada, quiso defender a la sociedad, creyó en ella; intentó transformar esa masa amorfa, como haría un alfarero en una caverna. No se conformó con sólo observar el contexto o mezquindades, como hacerse de riquezas, honores y fama, a través del conocimiento adquirido con los libros; como sí ha sucedido a otros intelectuales “orgánicos”, que llegado el momento, la utilizan para proteger a aquellos que los han llevado a donde están y que antes criticaban.

José Saramago

El Premio Nobel de literatura de 1998,  no tuvo ceguera jamás, lucho por sus ideales y los tuvo muy claros, es un ejemplo de vida, utilizando su cerebro, llegó hasta lo más alto, se iba levantando del suelo, siendo un hombre de escasos recursos; hijo de un carpintero,  logró salir adelante con su fe en lo que más quería, la Literatura: herramienta fundamental con la cual puede conocerse la conducta del ser humano a priori.

Finalmente, quisiera mencionar, que no podemos pretender que sus familiares actúen como él, que sean su hombre duplicado, ni endilgarles eclipsar a su predecesor, porque espíritus tan grandes, no se dan por herencia genética, sino por una suerte de azar que sólo la naturaleza puede conferir. Para los que por privilegio pudimos leerlo, escuchar sus opiniones y alimentar el espíritu con sus críticas incansables desde Lanzarote, sabemos perfectamente que con todos los nombres de sus libros, lega un conocimiento superlativamente amplio que objetivamente hablando, rebasará ésta civilización.

¡Honor a quien Honor merece, descanse en paz maestro, logró su cometido!





“Pasión de Hilo y Papel” de Leticia Arroyo

20 06 2010

“Pasión de Hilo y Papel” de Leticia Arroyo

Centro Cultural Ollín Yoliztli – Galería Tonalli

Del 24 de junio al 23 de julio de 2010

INAUGURACIÓN

Jueves 24 de junio de 2010, 19:30 hrs.

Vino de honor.

Entrada Libre

La Secretaria de Cultura del Distrito Federal a través del Centro Cultural Ollin Yoliztli, en la Galería Tonalli, presenta la exposición de textil y Papel hecho a mano “Pasión de Hilo y Papel” de Leticia Arroyo.

Cartel

Se exhibirá por vez primera parte de su extensa colección de obras ejecutadas a lo largo de más de cuarenta años de trayectoria como tejedora y artista plástica; la exposición se compone de aproximadamente 97 piezas, entre textiles, papel hecho a mano e instalaciones, que nos hablan de la manera en que la artista concibe la realidad y el arte, a través de la manipulación de fibras, tintes naturales en su conjunción con la poesía y la instalación.

Egresada de la licenciatura y maestría de la Escuela de Artes Plásticas de la UNAM, con estudios posteriores en la Escuela de Artes Plásticas de Bucarest, Rumania; sus especialidades en Pintura, Escultura y textiles le han permitido sobresalir con sus diversas concepciones del tapiz, ésta última modalidad trasciende en la diversidad de sus creaciones que la llevan a los terrenos de la escultura y los libros-objeto.

Cuenta con una larga carrera principalmente en el arte textil, desde 1976 hasta la fecha ha participado en 35 exposiciones individuales en México, Polonia y Checoslovaquia.  De 1978 a 2009 ha participado en 107 exposiciones colectivas en México y otros países como Austria, Canadá, Japón, Polonia, EU, España, Venezuela y Chile; ha participado en un total de 55 conferencias y cursos a nivel nacional e internacional, su obra ha sido acreedora a diversos premios y reconocimientos alrededor del mundo, entre ellas el Premio de Adquisición en la Bienal de Tapiz del INBA (1980), obtuvo el segundo lugar en la I Bienal de Washi Zoo Kei de Papel hecho a mano (Japón-México); en 2003 la UNAM le otorgó la medalla y reconocimiento Juana Ramírez de Asbaje; y en 2008 recibió el apoyo financiero otorgado por la CONABIO para la publicación de su obra Tintes Naturales Mexicanos su aplicación en algodón, henequén y lana, libro que fue galardonado con el Premio CANIEM 2009 al Diseño Editorial otorgado a la UNAM, en el área de Ciencia y Tecnología.

Centro Cultural Ollín Yoliztli – Galería Tonalli

Periférico Sur 5141, Col. Isidro Fabela, Tlalpan

Tel. 5606-00-16 y 56.06.81.91 ext. 127

ollinyoliztlidifusion@yahoo.com.mx

http://www.cultura.df.gob.mx






Sabina: de Los pinos, al Auditorio, a mi casa.

21 04 2010

Como saben, Joaquín Sabina termina hoy su gira por el Distrito Federal, se va a otros Estados de la República y viaja por América. Un personaje tan singular como lo es este español no podía irse sin aportar su granito de arena a la radicalización de temas en nuestro país.

Hace una semana tuvo a bien decir que el gobierno mexicano (en particular Felipe Calderón) era «ingenuo» por su guerra famosa contra el narco, Sabina piensa que, en un momento u otro, todos los gbiernos del mundo comprobarán que la legalización es al respuesta. Aparte, agradeció de manera implícita a su viejo amigo «Nano» Serrat el no haber venido, ya que así no tendría que comer con el presidente.

¡Chíngalo Diablo panzón! Que el lunes a las 2:30 p.m. ya estaba comiendo y (dicen) echándose unos tequilas con el Preciso y Pedro Picapiedra. A las 3 p.m. todo mundo lo estaba criticando ya, poquitos defendiéndolo y él diciendo, a las 5:30 p.m. «el ingenuo era yo».

De cualquier forma ya había comprado mi boleto para ir al concierto del martes por la noche y, a propósito de la «metida de pata» de Sabina, planteo aquí varios temas a discutir.

Dimelo en la Calle

Sabina en Los Pinos I

Me sorprende, me extraña y me parece poco coherente que un personaje que no es de la esfera ni política, ni nacional provoque tanto revuelo en un tema de tal magnitud. Joaquín Sabina es un Artista español, es, siempre lo ha dicho, de marcada izquierda, pero debemos recordar que la izquierda en México y la izquierda en España no son lo mismo, ni mejor ni peor, sólo distintas circunstancias.

¿Por qué, entonces, condenar la calidad moral, ética e incluso artística por un evento al cual no pertenece?

Bien, pues porque él se metió primero con sus declaraciones ¿cierto? Sí y no. Sí, dijo y, al ir a ver al presi algunos creen que se desdijo; no, él fue invitado y acepto como un acto diplomático (los que no quedan conformes lean el siguiente punto por favor).

Lo que verdaderamente me extraña y preocupa es que tengamos puestas nuestras aspiraciones ideológicas en personajes que están de paso. Ya se los advertía con el Canelo, México es un país que necesita héroes.

Sabina en los Pinos II

¿Pero por qué carajos fue si dijo lo que dijo? Dos razones importantes, una, es un acto diplomático de un invitado. Así de sencillo, te invitan, vas, aunque no estés de acuerdo, aunque no te guste, fue un acto de cordialidad para limar asperezas, no con Sabina (al gobierno no le importa Sabina), sino con un grupo de la población que se siente identificado con la ideología de este señor. Error del gobierno de querer tratarnos como tarados, sí. Pero eso nos lleva al punto verdaderamente importante de esta discusión, la polarización.

Antes con el PRI, después con AMLO y ahora con Felipe, cada grupo político se ha encargado de polarizar a la opinión, su esquema está planteado bajo el lema «si no estás conmigo estás contra mí» y  joder, las cosas no son así. ¿Se imaginan vivir en un país en el que irle al América y a las Chivas sea motivo de divorcios, tensiones, golpes y hasta muertes? Pues qué creen, ya vivimos en él. Pero también vivimos en el país del respeto, en el que el papá PRDista discute con la mamá PRIista y con el hijo apolítico.

En México las discusiones son fuertes, a gritos, sin fundamentos y siempre desde lo radical, no estamos acostumbrados a ceder ni un centímetro, aun si ese centímetro significa escuchar. Pero también podemos armar mesas de discusión y de debates.

Me parece, pues, que deberían promoverse más actos como el de Joaquín Sabina, es decir: declaro abiertamente que estoy en desacuerdo, indico que no quisiera acercarme de más, pero he sido invitado e iré a sostener mi postura frente al otro para saber si pudimos aportar algo entre los dos. Si esto lo comenzamos a hacer entre los grupos sociales, en las escuelas, en el trabajo, en la casa, incluso entre las absurdas «luchas» entre estados (chilangos, regios y tapatíos), poco a poco venceremos las barreras de la incomprensión y podremos llegar a tratos justos y equitativos. ¡Carajo! no es posible que por qué yo diga blanco y él negro ya no podamos siquiera jugar ajedrez, eso sume profundamente las aspiraciones intelectuales de un grupo, en este caso, llamado México.

Sabina en el Auditorio

No estaba convencido de ir, no encontraba nadie que me acompañara así que fui solo, tuve la fortuna (verdadero golpe de suerte) de estar en la zona preferente, acompañado de otro individuo solitario que decidió entrar de último minuto y que, por aras del destino, estaba su bulto al lado mío.

Gran concierto, una velada preciosa, dos horas treinta minutos de excelente musica (vino Pancho Varona y García de Diego) dirigidas por una voz aguardientosa, vieja, poderosa, con presencia pulcra en el escenario. No sé si me atrevería a decir que Sabina es poeta, porque un poeta no piensa en instrumentos más que la palabra, no me atrevería a decir que no lo es, porque muchas de sus cancionaes tienen una calidad lírica impresionante, pero qué nivel de composición (comprobado hace años) y qué nivel de interpretación.

Rescato entonces algo que se ocurrió ayer regresando del concierto en metro.

Pareciera que la felicidad no es, una serie de acumulaciones de buenos momentos, de noticias positivas, de sonrisas amables; todo eso pesa porque implican una responsabilidad, asumir que el momento bueno es eso, un momento, las noticias positivas conllevan mucho trabajo, la sonrisa amable implica dos existencias humanas. Sonríes, te sientes satisfecho, gustoso, de buenas, pero no feliz.

En muchas tradiciones se compara la felicidad con volar, ahora entiendo por qué. La felicidad es vacío, es fluir y existir, sin más; por un tubo dejas escapar de a poco el microuniverso que cargas a diario, y dentro sólo quedas tú, el instintivo, el irracional, el que no piensa, el que sólo siente, el ente que habita este mundo. Sientes que vuelas porque ya no estás pesado, sientes que explotas por que el vacío te llena; sí, estimado lector, la felicidad se parece mucho al dolor.

Bien lo decían los iniciados, amor y odio, bueno y malo, blanco y negro, son sólo polos distintos, intensidades diversas de la misma idea.

Sabina en mi casa

No recuerdo mucho de ayer, pero no importa, el concierto lo guardé en una pluma y a Sabina lo encerré en una caja negra.

Me siento embriagado y no recuerdo mucho de lo que pasó ayer, me doy cuenta que, por unas horas, quedé vacío y no quiero llenar ese espacio, está bien así, un pequeño lugar al cual regresar cuando als cosas no anden bie. Entonces ya sabes estimado lector, cuando veas a un tipo en la calle silbando una canción de Sabina, no lo molestes ni lo veas feo, puede ser alguien triste que por dos horas treinta fue feliz.

Publicado por Pesadilla (Mauricio Del Olmo) via demoniodelatardecer.blogspot.com